Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

взрыв сверхновой

История театра на Таганке, от начала до конца.

В связи с недавним конфликтом между труппой и режиссёром в трупе знаменитого когда-то театра, есть смысл осветить жизнь и смерть покойного, попутно ответив на главные вопросы.

В 1964 году выпускной актёрский курс Юрия Любимова получает помещение на Таганке и статус государственного театра. Просто так, "за талантливость". Советская власть замечала и утилизировала молодые таланты практически на 100 процентов, так что после краха СССР новых имён не всплыло, тогда как многие старые, без цензуры и редактуры, утонули. Театр быстро завоёвывает публику и становится популярнейшим в Москве.

Были спектакли театра гениальными?
Если планкой гениальности считать безупречную и виртуозную режиссуру, идеально сочетаемую с замыслом драматурга и актёрской игрой - нет, гениальными спектакли Таганки не были, хотя и до неряшливости опускались редко. Режиссёр с труппой брали искренностью, умели вовлечь зрителя в разыгрывавшуюся на сцене драму, выгодно отличались оригинальными сценическими решениями и выбором авторов, занимали активную гражданскую позицию.

Был театр оппозиционным, антисоветским?
Ни в коей мере. Три театра Москвы, в которых шло наибольшее число идеологических коммунистических пьес: Таганка, Современник, ЛенКом. Забавно, что три их режиссёра - Любимов, Ефремов и Захаров - впоследствии громче других кричали за перестройку и о гнёте жестокой цензуры. Ядовитого цвета галстук оппозиционности использовался Любимовым для скандала.

В приёме скандала для популярности
нет ничего дурного, если, кроме скандала, есть что сказать и есть за душой - у Таганки было. Для скандала был приглашён и Владимир Высоцкий на Гамлета. "Гамлет" - самая неудачная пьеса Шекспира, пьеса в принципе не может быть хорошо поставлена без серьёзной корректировки текста. Исполнение страстным мужчиной Высоцким интеллектуального принца-невротика стало скандалом своего рода. Однако Высоцкий был магнетическим артистом и сыграл в театре несколько других, хороших ролей.

В начале 80-х Любимов понял, что случилось. "Мы всякое дерьмо должны учиться пристраивать к делу", - говорил Ленин, и, в отношении Таганки, советской власти это полностью удалось. Любимов пристраивал скандалы и псевдооппозиционность для раскрутки театра, а театр стал образцовым культурным явлением позднего СССР. Любимов устроил последний скандал, сбежав из страны.

В перестройку хороший человек и актёр Николай Губенко уговорил не сильно сопротивляющегося природного дурака Горбачёва вернуть Любимова домой. Любимов вернулся и, прямо на белом коне, поехал на сцену - приватизировать здание театра и выгонять несогласных. Губенко, Филатов и другие лучшие артисты покинули театр, образовав независимую труппу, которую Любимов, совместно с лужковскими чиновниками, яростно преследовал судами и нефинансированием в течение 20 лет.

После своего возвращения режиссёр Любимов не поставил ни одного мало-мальски приличного спектакля. Проклятие "советский творец минус советская власть равно нуль" в данном случае сработало целиком. Театр на Таганке - давно труп, пропахший и пошлый, и даже ностальгия сохранённых старых постановок не способна проветрить помещение.
взрыв сверхновой

На смерть артиста. Универсальный некролог.

Только мы, самые близкие друзья, знали и понимали его. И он в ответ высоко ценил нас. Помню, однажды имярек пришёл на мой спектакль. В антракте он буквально ворвался ко мне, и взглянул каким-то особенно светлым взглядом. "Ты гений", - сказал он. С тех пор у меня случилось много удач и ещё более гениальных творений, но никто не смог оценить их так верно.

Наш безвременно ушедший друг сыграл в сотне спектаклей и фильмов при СССР, но всегда оставался насквозь антисоветским человеком. С первого творческого акта, когда на экзамене читал басню "Стрекоза и муравей". Он вдруг как-то особенно светло посмотрел на приёмную комиссию, и все поняли - "классово чуждый". Но им пришлось взять его в институт, они были раздавлены нравственной мощью интерпретации художественного текста.

Последний раз мы встретились в ресторане "Гоголъ", что у Никитских ворот. Он приехал на своём любимом "Понтиаке" - автосалон на Павелецкой, 14. Был весел, прекрасно выглядел в костюме "Черутти", Столешников переулок, 2 и ботинках новой серии от "Бриони", мультибрендовый бутик на Бронной, 13. Звонил кому-то по телефону "Самсунг", последняя модель, фирменный магазин на Таганке. Но внезапно он как-то особенно светло поднёс к лицу циферблат "Ориент" - "эксклюзивные часы на Тверской, 44"- и мы поняли, что его звёздное время истекло.
Рита Хэйворт

Обычная культурная семья. Показательная арифметика.

По случаю праздника мама с папой сходили в Большой театр на балет по 3 рубля билетик (они уже были в этом месяце на местах похуже, на опере - за 2 рубля). А двум детям купили по книжке  - 1 рубль каждая.  И себе по одной - за ту же цену. На следующий день всей семьёй  гуляли в Кремле и смотрели соборы (бесплатно).  В следующие выходные родители отправились в драмтеатр (партер, 1-80 за билет), а бабушка отвела детей в кино на детский сеанс (по 10 копеек). В воскресенье в кино ходили сами родители (50 копеек билет). В следующие дни отдыха семья посетила Кремлёвский Дворец Съездов - там балет Большого театра "Чиполлино" с Марисом Лиепой - в 12 часов дня, 5 билетов по 20 копеек. В последнюю субботу месяца все вместе сходили в Третьяковку (40 копееек), а в воскресенье родители опять побывали в театре, драматическом (рубль билет).

В конце месяца папа надел очки, извлёк бумажку и карандашик, уселся в кресло под торшер, и - под озабоченным взглядом бабушки - посчитал расход. Вышло 24 рубля - без десяти копеек. Что же, - заключил глава семейства, - я получил 200, суженая 150, потратили на культуру 6,85 процента (папа служил математиком) семейного бюджета. Можем себе позволить, и даже увеличить. Бабушка просветлела лицом, дети обрадованно запросились в театр на сказку, а мама заранее, без подсчётов всё знала, не слушала, доваривала борщ.

Магическая машинка щёлкнула - и мы в сегодня. Чуть ярче одежда и улицы, чуть темнее лица. Почти такая же семья, и интересы те же, и ходили туда же. Только Кремлёвский Дворец отделался от "Съездов" и от утренних спектаклей Большого театра с Лиепой. Те же книжки, то же кресло, торшер, очкастый папа с бумажкой, карандашом и калькулятором (прогресс есть прогресс). Записывает:
- Большой, 2х3000=6000 рублей;
- он же 2х1200=2400;
- 4 книжки по 300=1200 рублей;
- Кремль 750 (со скидками детям и пенсионерке-бабушке);
- драмтеатр 2х1000 рублей=2000;
- кино 3х100=300;
- кино 2х250=500;
- КДС 5х300=1500;
- Третьяковка 250 (со скидками);
- ещё один драмтеатр 2х500=1000.

Итого, - подвёл итог папа, - 15900 рублей. Марина! - заорал он, - я говорил тебе, что ты ополоумела с этими развлечениями?!  Почти треть от наших совместных месячных барышей в 50 тысяч! Так, тёща, обещанные лекарства вам отпадают, травками лечитесь. Зарабатываем мы хорошо, уверенный средний класс - но транжирить на чепуху больше не позволю... Жена готовила на кухне борщ и молчала, она и так всё знала и думала себе: "Наплевать, хочу ходить и буду".

Автор выключает машинку, он не собирается итожить, приукрашивать и пропагандировать. Единственно - по природной склонности к цифрам - расчитает покупательную способность советского рубля, для нашего времени. 24 рубля = 15900, 1 "культурный" рубль СССР равен 662 рублям РФ. Имеющий 10 советских рублей гражданин, снедаемый тягой к прекрасному, аналогичен нашему современнику с 6 тысячами 620 рублями в кармане. Чтобы нашему современнику сравняться с советским скромным инженером по объёму потребления культурных благ, ему нужно получать сегодня 115 (сто пятнадцать) тысяч рублей.

P.S. Ах, да! Будем объективны. Мы пропустили один вид культурного отдыха. Автор винится за пристрастность и отдаёт справедливость. Водка! Водки наши культурники из светлого прошлого могли купить меньше 100 бутылок на зарплату семьи, а современники из пёстрого настоящего - аж 625 (если по 80 за бутылку). Так что досуг - вне театров - обеспечен. 
взрыв сверхновой

Данелия, Кикабидзе, Ананиашвили и Соткилава - деятели советской культуры.

И точка, ничего кроме этого и сверх этого. Об их "нутренациональном" содержании массам ничего неизвестно и никому не интересно. В их творчестве нет ничего национального, кроме отражения граней советского интернационализма. Они - целиком - продукт СССР - найденные, вымытые, выученные, выдвинутые, реализованные и исчерпанные советской системой. Пасли бы они овец без СССР - неважно, история не знает сослагательных наклонений. Ненависть части грузинской "элиты" к России связана именно с этим - с ничтожностью собственной национальной культуры вне культуры советской.

В сказанном нет ни малейшего "антигрузинизма". Рязанов и осетин Гергиев ничем не лучше. Сходите в театр на актёра Табакова - он не играет ничего помимо давно и прочно найденных (весьма удачных) штампов. Что такое "потрясатель театральных основ"  Любимов после СССР? - Он меньше собственных воспоминаний.

О большинстве советских творцов и работников культуры часто слышим: жаль, что вовремя не умерли. Не беспокойтесь, товарищи и дамы, они в творческом смысле мертвы. Дальше - тишина. Или пьяный скандал на собственных поминках.
взрыв сверхновой

Застойное лето 1983 года.

25 лет назад москвичи и приезжие задыхались в спёртом воздухе андроповского СССР. Отсутствие информации, неофициальной культуры, свежих людей и впечатлений удручало. В пыльной летней Москве царила зелёная тоска.

Тут ещё давно набивший оскомину кинофестиваль. В кинотеатре "Октябрь" (помните такой?) идёт "Апокалипсис нашего времени" Копполы;  до омерзения красивая Джессика Ланж получает приз за гениально сыгранную роль в фильме "Френсис" (кто видел?); Ален Делон бегает в спортивном костюме по утренним московским улицам - он привёз всего лишь на внеконкурсный показ свой "веховый" фильм "Неукротимый"; на Малой спортивной арене Лужников установлен экран, полный зал собирают все фильмы, а не только "Профессионал" с Бельмондо. (Смешно то, что все эти звёзды приехали в Москву бесплатно, олухи.) А "ретроспективы" и "тематические кинопоказы" - сверх "конкурсных" и "внеконкурсных"? По десятку фильмов Трюффо, Феллини, Антониони, Висконти, Фасбиндер, "новая волна", "итальянский неореализм", "костюмированное кино", мексиканское, немецкое, кино Азии, Африки, "лучшие комедии", "детективное кино", дурацкое "кино против насилия и неравенства"... Ужас, в общем. Все кинотеатры забили этой чепухой. Непонятно только, почему ни на что нет билетов...

Да ещё внеконкурсные фильмы развозят по всему СССР, по городкам и сёлам! Как на подобное дал согласие бдительный западный копирайт? Господи, что смогут понять жители села "Коровино" в новом триллере с Джейн Фондой?!  В Антониони? Сплошная пропаганда, канцелярское выполнение нелепой ленинской установки про "главнейшее из искусств"...

А тут ещё гастроли Кировского театра Оперы и балета (слыхали о таком?).
Collapse )

А тут ещё другой ленинградский коллектив, Большого драматического театра притащился, с Г.Товстоноговым во главе.
Collapse )

А тут ещё московские решили отличиться. В.Васильев поставил
Collapse )

Мораль. В интернете и прессе ведётся много дискуссий о разнице СССР и РФ "с точки зрения" колбасы. Порой подразумевается, что "свободы такой не было, зато все были сыты". Это принципиальная ошибка. Социализм ставит целью искоренение нищеты, голода, бездомности, неравенства. Перечисленные задачи СССР решил целиком и полностью. Гнаться за "уровнем потребления" социализм не должен. Ресурсы следует расходовать на науку, образование, космос и перечисленные в посте "излишества". Достижения СССР в культуре исключительны и не могут быть превзойдены в обозримое время. Если социализм не победит - подобное не повторится никогда.
Рита Хэйворт

Парад швыдких победителей.

Банановый король Кехман, получивший в распоряжение музыкальный театр Петербурга (с госфинансированием, разумеется), дал спектакль в Москве для "социально близких".

Понятно, почему этой постановкой решил отметить не празднуемое мужчинами 40-летие господин Кехман. Дело в том, что именно эту оперу в свой день рождения смотрел дон Корлеоне из "Крестного отца" Фрэнсиса Форда Копполы. И вот господин Кехман в свой день рождения смотрел эту оперу, кричал "Браво!" впопад и не очень и явно получал от этого огромное удовольствие. Кроме того, если кто-то из приглашенных и не знал, что у господина Кехмана день рождения и что настоящие мужчины в этот день смотрят оперу "Сельская честь", то гостю об этом рассказывали. Странно в этой истории только то, что к управлению театром юбиляр пришел через оптовую торговлю бананами, а не через руководство региональным питерским представительством сицилийской мафии.

Между тем силами самого господина Кехмана, а также идейного вдохновителя фестиваля "Черешневый лес", главы группы компаний Bosco Михаила Куснировича в театре собрались: управделами президента РФ Владимир Кожин, полномочный представитель президента РФ в Северо-Западном федеральном округе Илья Клебанов, глава Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаил Швыдкой, замминистра культуры и массовых коммуникаций Дмитрий Амунц, президент группы ИМА Андрей Гнатюк, старший партнер Fleming Family and Partners Марк Гарбер, худрук "Современника" Галина Волчек, глава SAV Entertainment Надежда Соловьева (на этот раз без сопровождения телеведущего Владимира Познера, но с дочерью), предприниматель Ваге Енгибарян и широкая культурная общественность из списков Bosco Family...

Там, где тарелку с едой поставил господин Кожин, и образовался стол юбиляра, за которым сидели господа Клебанов, Швыдкой, Гнатюк и Куснирович с супругой Екатериной Моисеевой, которая в этот вечер была вовсе без мехов. "Нет, все-таки оперное искусство для меня тяжеловато,-- делился впечатлениями господин Гнатюк.-- Куда с большим удовольствием я бы послушал Бутмана". "Только не надо переживать -- у нас еще будет специальная музыкальная программа",-- заверил его господин Куснирович. "Специальная программа это, что ли, Буткин? -- поинтересовался один из гостей.-- Ой, ну, в смысле Бутман и Сюткин, я хотел сказать"...


И так далее. Выдающаяся победа оперного искусства.
Алэн

Избранное: кино & театр.

взрыв сверхновой

Банановой республике - банановую оперу.

Директором петербургского Театра оперы и балета имени Мусоргского назначен миллиардер, главный импортёр тропических фруктов Владимир Кехман.
Так решил "комитет по культуре" Петрограда, добавив для солидности новой должности столь выдающегося человека к скромному "директору" слово "генеральный". Владимир Кехман любим питерцами не только за их продовольственное обеспечение, но и за снос Фрунзенского универмага. И вот - новый масштабный проект. Первый шаг уже сделан - свежевыращенный деятель культуры обьявил о намерении поднять театр от убогого "имени Мусоргского" до "Михайловского Императорского".

К сожалению, дело этим не ограничиться. Реконструкции, инвестиции. С инвестициями, правда, есть подозрение, что пойдут они не из кармана инвесторов и самого предпринимателя, а, напротив, из городского бюджета в карман "бананового короля". Но это мелочи. Понятно, что наша наворовавшаяся элита делает себе "имиджевый ребрединг", припадая к культуре. Это тоже мелочи. Жаль театр, бывший одним из последних гармоничных музыкальных коллективов России. В театре им. Мусоргского шёл нормальный творческий процесс, существовал блестящий репертуар с операми "Кармен", "Фауст" и "Риголетто" на русском языке, наконец, билеты (100-300 рублей) были доступны каждому. Подозреваю, что одной из причин вмешательства власти было недовольство этими фактами.

Московский Большой театр (оперная часть) представляет из себя руины, в отличие от здания - не подлежащие реставрации. Последняя постановка Сокуровым оперы "Борис Годунов" способна вызвать лишь колики и газы у зрителей. В музыкальном смысле исполнение опер вызывает стыд и усмешку искушённого слушателя, и испуганное недоумение новичка. Балетный цех Большого театра занимается всё более далёкими от оригинала перерисовками старых постановок, и сменяющими друг друга абсолютно одинаковыми "поисками разнообразия в хореографии". Впрочем, здесь ещё осталась пара неплохих исполнителей. Мариинский театр изобрёл метод "культопровода", по которому поспешно сменяющие друг друга постановки транспортируются на Запад и там потребляются, а в России Гергиев лишь торжественно представляет их на различные премии. Спектакли же в самом "Императорском Мариинском" театре неряшливы и скучны. Существует ещё пара-тройка столичных музыкальных трупп, производящих смелые эксперименты на злободневные темы: баллада о проститутках ("Травиата"), агитация против расизма ("Отелло") и обличение тоталитаризма (тот же "Борис Годунов").

В общем, любителю музыки не на что жаловаться. В каждом спектакле есть пролог и эпилог. Вот вам "банановый эпилог" русской оперы. Что ж - сэкономим деньги и время для прослушивания прекрасных старых записей.
взрыв сверхновой

Маленькое торжество справедливости.

Глухой ночью, через небольшой сквер пробирались двое людей. Осенняя темнота была холодна. Выйдя на дорогу, злоумышленники разделились - девушка осталась у развилки для наблюдения, а мужчина прошёл к защищённым решёткой дверям. Вся операция заняла несколько минут, после чего преступники через тот же сквер бысто прошли к оставленному автомобилю и растворились в огромном спящем городе...
Утреннее солнце осветило улицу. На двери театра, на его стенах, на афишной тумбе, даже на асфальте дороги красной краской было выведено: "ВЕРНИТЕ ЖЕНОВАЧА!"


В 1998 году был уничтожен лучший постсоветский, а, возможно, и лучший за всю русскую историю театр. Уничтожен так, как не уничтожались театры в России. Спектакли, каждый из которых был шедевром, были сняты с репертуара ВСЕ разом. С режиссёром театр покинули все его актёры, бывшие соавторами и соратниками.

Неуловимые мстители не собирались останавливаться на совершённом. В течение полугода в кассах и фойе московских театров появлялись пачки листовок обличающего содержания. Возмущённые ценители прекрасного взывали к театральной общественности, не давая замолчать неслыханное преступление против искусства.

"Леший" по А.Чехову, "Маленькие комедии" Тургенева, "Пять вечеров" Володина, "Ночь перед рождеством" Гоголя, трёхчастный "Идиот" (спектакль длился три вечера, передавая полный текст романа Достоевского) - всё в лучших традициях русской классической школы, и одновременно свежо, без дедактичности и декламаций, с новаторскими придумками в сценографии. Это не понравилось правящей в театре клике, во главе с директором по фамилии Коган. Театр был разгромлен.

И вот неделю назад, 14 апреля, на церемонии вручения театральной премии "Золотая маска", режиссёр Сергей Женовач получил три - все возможные! - "маски": за лучшие спектакли малой и большой формы, как лучший режиссёр. Нет, не за ТОТ театр, возродить его не удалось, а за спектакли новой, молодой студии, составленной из выпускников курса РАТИ (ГИТИСа), воспитанных Женовачом. В этих спектаклях нет пока того мастерства и совершенства, как в "старом" театре, но есть искренность, душа, творческое единомыслие и та же великая театральная традиция.

Наше время скупо на справедливость. Неизвестно, настанут ли для режиссёра и его труппы лёгкие времена, сможет ли он вновь собрать своих старых актёров. Тем более приятен для Сергея Женовача, его учеников, друзей и поклонников, зрителей, русской культуры, этот маленький триумф.
взрыв сверхновой

Театр. Логика времени.

Основатели МХАТа, люди творческие и меценаты, особенно гордились тем, что при его создании не было истрачено ни копейки из государственной казны. Из сегодняшнего дня, откуда раздаётся плач о недостатке финансирования культуры, это кажется непонятным. Между тем всё очевидно - театр не музей и не библиотека, это частное предприятие для узкого круга лиц. Аморально обирать нищее население для увеселения немногих - примерно так высказался бы о государственной поддержке театра Лев Толстой, и не он один. Почему житель глубинки России, который никогда не увидит московских театральных "шедевров", должен их оплачивать?

Но представим, что такой рядовой, обычный человек из Н-ска, решил прикоснуться к прекрасному и приехал в Москву. Он подходит к театральной кассе и поражается обилию театров, спектаклей. Долго изучает афишу и, к своему удивлению, не находит множества пьес, вошедших в "золотой фонд" мирового репертуара. Ничего удивительного - деньги на "культуру" театры получают, но ставят то, что считают нужным. Ладно, наш человек решает приобрести билеты, и тут выясняется, что цены на билеты рыночные. То есть деньги с народа театры получают, а цены на билеты для этого народа устанавливает "рынок". Какое дело, что другой целью МХАТа было создать "общедоступный театр" - так МХАТ назывался при рождении и таким являлся. Потратившись, наш театрал приходит на хорошо известный по школе, книгам и радио спектакль. И что он получает? Герои и героини - помесь шизофреников с сексуальными извращенцами, костюмы для действия 19 века - джинсы, декорации вообще не относятся ни к какому времени, текст автора изрезан и сокращён до неузнаваемости. Свобода творчества за чужой счёт, свобода на мерзость прежде всего. И такое наши люди должны оплачивать всю свою жизнь?

Массовое финансирование театров и других творческих коллективов государством, то есть из карманов других людей должно быть прекращено. Должно остаться несколько музыкальных и десяток (по всей стране) драматических театров. Их репертуар должен включать все давно и прочно признанные шедевры мирового искусства в постановках, максимально приближенных к замыслу авторов. Цены на билеты должны быть фиксированно низкие, театры должны много гастролировать и только по своей стране. Всем остальным театральным труппам предоставляется полная свобода творчества и выживания - за собственный счёт.

Вне морали нет искусства, культуры, просвещения. Развращённая "творческой свободой" за общественный счёт личность ничего в искусстве не создаст. Тем более что понимает, из чьих рук кормится. Авгиевы конюшни разложившейся культурной элиты должны быть вычищены и перестроены для людей. Тогда на очищенном месте может появиться новый "МХАТ" - независимый, общедоступный, творческий.

(Кросспост в ru_theatre.)